Fashion Design Studio / Atelier Módní tvorby Umprum

Fashion Design Studio  / Atelier Módní tvorby Umprum kontakt:
UMPRUM
Nám. J. V současné době pod vedením M.A.

Palacha 80
116 93 Praha 1
ateliér č. 310a, 310b
tel: +420 251 098 252
+420 733 466 767
e-mail: [email protected]
konzultační hodiny: vedoucí ateliéru - dle dohody Prestižní Ateliér Módní tvorby na Vysoké škole Uměleckoprůmyslové v Praze vychovává od svého založení v roce 1949 elitu české módní scény. Ateliér je specifický individuálním přístupem ke studentům a zaměrěním na módu v ce

lé její šíři - od tvorby ready-to-wear kolekce přes průmyslový design až po autorskou konceptuální tvorbu. Pavla Ivančice je kladen důraz především na podporu rozvoje studentů jako komplexních profesionálních osobností se silnou individuální návrhářskou identitou.

Matěj Pšenička  DeluisaPracovní název “Deluisa” vychází ze slova Delusion, kdy toto slovo zosobňuji apřidávám mu tím vla...
28/02/2026

Matěj Pšenička

Deluisa
Pracovní název “Deluisa” vychází ze slova Delusion, kdy toto slovo zosobňuji a
přidávám mu tím vlastní charakter, polidšťuji ho.
Když o projektu Deluisa uvažují, vybavuje se mi pceánské dno, které si imaginuji od
mého začátku studia na AVU. Zajímá mne zachytit možnost úniku z reality a
vytvoření místa, které dopomáhá ke každodennímu žití tím, že přenáší prožité sny do
reality.
V rámci kostýmní tvorby mne silně ovlivnila stáž na UMPRUM, kde jsem rok působil
pod vedením Mira Saba na ateliéru módní tvorby. Byl to pro mě jeden z klíčových
momentů, kdy jsem se rozhodl intenzivněji věnovat oděvu a dále ho kombinovat s
konceptuálním uvažováníma a zároveň se více zajímal o krejčovské řemeslo. Během
stáže jsem se naučil technologicky přemýšlet nad oděvem a jeho konstrukcí.
Myšlenkou spolupráce jsem začal více rozvíjet během studií právě pod Kačou
Olivovou a Darinou Alster, které mi ukázalx, jak krásné je být součástí kolektivního
těla a jak je důležité se nebát spolupráce. Zajímá mne kolektivní tělo, které se
postupně přetváří do performativního příběhu.
Na scénografii bych chtěl spolupracovat s uměleckými osobnostmi, které mě během
studia ovlivnilx a přemýšlet nad samotnou scénou jako nad polem vzájemné
inspirace a spolupráce.
Dno oceánu sbírá léta staré emoce., Inspirace koráby a bytosti, které se stávají
kolektivní záležitostí, i když by je člověk sám k sobě nikdy nepřiřadil.
Instalaci si představuji situovanou do potemnělé místnosti, která dodá pocit
oceánského dna.
Performance , kterou plánuji, má poukazovat na rozvoj jedince, schopnost adaptace
a zároveň transformaci, která dopomáhá dále k tomu býti lepší a více osobitou
bytostí.
Projekt vnímám jako završení mého studia na AVU, kdy jsem se celou dobu snažil
experimentovat nejen se sebou, ale i technikami, médii a způsoby přemýšlení nad
svou uměleckou praxí.
Přidáte se na stranu mořských pannen, pirátů, či se necháte hladit proudem jako
řasa, která svůj život začala na potopeném korábu?

foto:



Adéla Greta Holušková  1.nMgAlternative FolkcoreTato minikolekce reflektuje postoj autorky k pomíjivým trendům sociálníc...
27/02/2026

Adéla Greta Holušková
1.nMg

Alternative Folkcore
Tato minikolekce reflektuje postoj autorky k pomíjivým trendům sociálních sítí. Inspiruje se „alternativní“ vlnou 90. let, která vznikla jako protiváha k mainstreamové hudební produkci a díky své nezávislosti definovala celou generaci umělců.
Ústředním motivem je estetika a tvůrčí nekompromisnost zpěvačky Björk. Její nespoutaná představivost, fascinace materiálností a syrovost (rawness) vedly autorku k mýtickému uchopení lidové slovesnosti. Kolekce definuje fiktivní subkulturu čerpající z keltských a pohanských tradic, personifikace přírodních jevů a transformace lidského strachu v božstva. Výsledkem jsou dva modely – moderní bytosti ztělesňující úzkost z konce civilizace, jak ji známe.
Eng/

Alternative Folkcore
This mini-collection reflects the designer’s stance against the ephemeral nature of social media trends. It draws inspiration from the “Alternative” wave of the 1990s—a counter-movement to mainstream music production that defined an entire generation of artists through its fierce independence.
The central motif is the aesthetic and creative uncompromisingness of the singer Björk. Her untamed imagination, fascination with materiality, and inherent rawness led the designer toward a mythical interpretation of folklore. The collection defines a fictional subculture rooted in Celtic and pagan traditions, the personification of natural phenomena, and the transformation of human fear into archetypal deities. The result is a duo of looks: modern beings embodying the anxiety of the end of civilization as we know it.

Foto: Radka Čejdíková


Models: Ema Urbánková Ketie Chatara-Morse

Klára Drevenák  3. BcAMimésisEstetika, ako filozofická disciplína, skúma podstatu krásy, umenia a ich pôsobenie v ľudsko...
26/02/2026

Klára Drevenák
3. BcA

Mimésis
Estetika, ako filozofická disciplína, skúma podstatu krásy, umenia a ich pôsobenie v ľudskom vnímaní.
Už od antiky bola v centre týchto úvah mimésis – pojem odvodený z gréckeho mimeisthai, čo znamená napodobovať. Pre Platóna bolo umenie len tieňom skutočnosti – napodobením napodobeniny.

Mimetizmus existuje aj v biologii – ako forma ochrany, keď jeden druh napodobňuje druhý, aby prežil. Tento princíp možno preniesť aj do spoločnosti a digitálnej kultúry: človek sa v online priestore stáva „mimetom“, ktorý preberá vizuálne znaky prostredia, aby sa prispôsobil algoritmu a získal spoločenské uznanie.

V prostredí súčasnej digitálnej kultúry sa pôvodný význam slova „aesthetic“ vytratil. Generácia Z si tento pojem osvojila, no zredukovala ho na vizuálny štýl – prázdnu formu bez obsahu.
Subkultúry, ktoré kedysi stáli na hodnotách, postojoch a presvedčeniach, boli nahradené aesthetics, cores micro/trends – povrchnými estetickými kategóriami založenými na obrazoch a náladách, nie na ideách.
Týmto sa estetika stala napodobeninou autenticity – digitálnou mimésis, v ktorej jednotlivec stráca svoju identitu a preberá tvár, ktorú mu podsúva algoritmus.

Ako živočích v prírode, ktorý sa maskuje pred predátorom, aj človek sa v online svete skrýva za estetickou fasádou, aby „prežil“ v konkurenčnom priestore pozornosti.

Digitálny smog a preťaženie vnemových zmyslov reprezentuje presaturovaná digitálna tlač na satén. Chybu systému “glitch” podporuje laser cut systematický vzor. Pri pohybe sa transformuje a deformuje tak vytvára kamufláž na koži.

Stanislav Palát


Eliška Trčková  .trckovaa 2. BcA"šlajska"Jak tedy taková dívka vypadá? Co musí udělat pro to, abybyla takto nazýváná? Kd...
25/02/2026

Eliška Trčková .trckovaa
2. BcA

"šlajska"
Jak tedy taková dívka vypadá? Co musí udělat pro to, aby
byla takto nazýváná? Kde je ta hranice? Co už je pro
muže moc? Měli bychom se my jako ženy bát o naší
svobodu projevu a vzhledu?
Slovo “šlajska” je nosič misogynních postojů, používá se
k nálepkování a zesměšňování mladých žen které neodpovídají stereotypním představám. Ženy jsou
redukovány jen na vzhled a sexualitu. Muži si vytváří
umělou hranici “ideální žena” vs “šlajska”, přestože je ta
hranice neuchopitelná a posouvá se podle jejich pocitů.
Vytváří to tlak na ženy - ztráta svobody projevu, strach být
autentická, snaha vyhovět neexistujícím ideálům.
Chtěla jsem reagovat na tento fenomén. Odhalit
absurditu a pokrytectví tohoto mužského pohledu. Oděv a fotografie používám jako kritické médium. Snažím se
ukázat že to, co se označuje za šlajsku je jen projekce mužské frustrace, ne objektivní realita. Chci vytvořit
vizuál který ukáže, že hranice mezi tím co je moc nebo
málo je umělá a vždy v očích druhých.

Ondřej Zavřel




model/
make-up/ .lipenska

Michaela Stanová  2.BcA The future we were promised Kolekcia vznikla fúziou dvoch polôh. Z detstva som čerpala z neskôr ...
24/02/2026

Michaela Stanová
2.BcA
The future we were promised

Kolekcia vznikla fúziou dvoch polôh. Z detstva som čerpala z neskôr pomenovanej Frutiger Areo vizuality, plnej sklenených budov, zelených trávnikov, priehľadných, plastových objektov s akváriovou tématikou. Žila som v tom, že utópia je na dosah. V poslednej dobe sa veľa ľudí narodených v raných 2000 rokoch k tejto estetike vracia a kolektívne na ne spomíname ako na časy technooptimizmu, utopistických nádejí, kedy sme naivne verili, že plastové produkty neublížia oceánom, ktoré tak hravo zobrazujú.

Druhou témou bola moja súčasná situácia. Pracovala som s urbanistickým termínom neskorého kapitalizmu, homo cappuccino. Prispieva k tvorbe živých mestských atmosfér, ktoré sú následne zhodnocované v prospech trhu. Mestský život sa tak prostredníctvom tejto novej vrstvy komodifikuje a estetizuje v prospech nie ich samotných, ale trhu a kapitálu. Moja generácia zažíva bytovú krízu na vlastnej koži, je kritizovaná za pitie drahej kávy, občasný hedonizmus a apatiu voči práci, voči rastu ako takému. Pritom pitie kávy s priateľmi a budovanie komunít sú jedny z mála vecí, čo nám zostalo z vyhliadok na lepšiu budúcnosť.

Kolekcia je o človeku veľkomesta, žije rýchlo, rád prokrastinuje, uniká do nostalgie a estetizuje svoj život, aby zvládol jeho tlak. Priehľadný modrý plast nadväzuje na estetiku Frutiger Aero. Materiál je zámerne problematický, ambivalentný, odkazujúci na greenwashing. Moje výčitky svedomia sa tak stali súčasťou kolekcie, sama sa snažím žiť čo najudržateľnejšie, no pre vyjadrenie myšlienky som sa rozhodla ich na chvíľu umlčať. Materiály s vodovým leskom či vyblednuté imitujú prírodu tak, ako ju pozná mesto, syntetickú a sprostredkovanú. Do kontrastu s nimi som použila mohér, látka prepláchnutá v káve je pripomienkou mestského zhonu a rituálu, ktorý každý deň opakujeme. Priehľadnosť odkazuje na to, ako ukazujeme, čo chceme, aby bolo videné, a skrývame to, čo chceme udržať súkromné, tým kurátorujeme vlastné identity.

Foto

Alžbeta Valentovakeke007 2. BcAPrimal swagPrimal swag je vytvorená estetika inšpirovaná streetwear “swag” kultúrou a pra...
23/02/2026

Alžbeta Valentovakeke007
2. BcA

Primal swag
Primal swag je vytvorená estetika inšpirovaná streetwear “swag” kultúrou a pravekými/ kmeňovými kultúrami. Hybrid digitálneho a prvotného sveta. Protikladné spojenie medzi dnešnou rýchlou digitálnou dobou kontentu, a starou dobou fyzikality a hlbšieho rituálneho významu bez dôrazu na vizuálnu povrchnosť.

Je to reakcia na dnešné prestimulovanie obrazom a udržiavanie atraktívnej digitálnej persony, zároveň túžba po návrate k hmote, materiálu a významu.

Prvotná inšpirácia bola fotka posprejovanej ruiny budovy v púšti od eL Seed, ktorá zjednocovala dve moje obľúbené vizuálne polohy. Animalistický pravek, spirituálny šaman. Energia a voľnosť ulíc mesta.

Lukáš Skála



Ida Rapaičová  2.BcAHSPNa spracovanie zadania som si vybrala tému HSP, čo je koncept vysoko citlivej osoby. Zaujímala ma...
21/02/2026

Ida Rapaičová
2.BcA

HSP
Na spracovanie zadania som si vybrala tému HSP, čo je koncept vysoko citlivej osoby. Zaujímala ma tu hranica medzi citlivosťou a prehltením, medzi vnútorným prežívaním a vonkajšou potrebou ochrany.
V literatúre, z ktorých koncept vychádza, sa HSP opisuje ako človek, ktorý intenzívnejšie spracúva podnety emocionálne, zmyslovo aj sociálne. Táto zvýšená citlivosť prináša empatiu, vnímavosť a hĺbku, ale zároveň aj stav preťaženia, akumulácie vnemov a potrebu úniku alebo ochranných mechanizmov. Práve tento vnútorný konflikt som chcela pretaviť do dvoch kontrastných modelov.
Transparentnosť tu symbolizuje otvorenosť a zraniteľnosť HSP človeka, keď je človek „viditeľný“, odkrytý a citlivo reaguje na okolie. Nakrčená látka nepredstavuje len dekoratívny prvok, ale metaforu nahromadených vnemov, prehltenia a napätia, ktoré sa v tele a psychike HSP ukladajú.
Druhý model funguje ako protipól. Bunda symbolizuje ochrannú vrstvu, fyzickú aj psychickú.
K tomuto modelu patria kožené topánky, ktoré sú upcyklované z dvoch pánskych kožených nohavíc.
Moja práca pracuje s napätím medzi jemnosťou a ochranou, medzi otvorenosťou a obrannými mechanizmami.


yuliya

Klára Holubová3 1. BcADrained WomenDrained Women je čistě ženská subkultura reagující na současné postavení ženy ve spol...
20/02/2026

Klára Holubová3
1. BcA

Drained Women
Drained Women je čistě ženská subkultura reagující na současné postavení ženy ve společnosti. Online prostor je zahlcen ideály jako perfect side profile, hourglass body či thigh gap, které podporují obsesivní sebekontrolu a tlak na dokonalost. Reklamy ženám neustále nabízejí produkty, jež mají potvrdit jejich „dostatečnou ženskost“.

Ve své práci zachycuji ženu, která je těmito nároky unavená, ale zároveň vzdoruje. Pracuji s latexem, který jsem odlila na hovězí useň s hadím a krokodýlím potiskem. Materiál běžně spojovaný s erotizací zde funguje jako druhá kůže – odhaluje zranitelnost i tlak, ale zároveň se stává ochranným štítem.

Hlavním modelem je korporátní sako a upnutá sukně ke kolenům, odkazující na stereotyp sekretářky – submisivní a dekorativní postavy v mužském světě. Hadí potisk symbolizuje možnost svléknout starou kůži, zbavit se očekávání a najít osvobození.

Drained Women hledá návrat k vlastní hodnotě a autonomii – k tělu, které není objektem, ale prostorem svobody.
into
Maria Michopulu


Alica Ištoková   1.BcABeige mums     design:photo:.cenza .tia
19/02/2026

Alica Ištoková
1.BcA

Beige mums



design:
photo:.cenza .tia


Janko Hlpka  1.BcAHoardersVeškerá inšpirácia bola priamo zo subkultúry s názvom Wasteland, ktorá sa veľmi prepája aj s k...
18/02/2026

Janko Hlpka
1.BcA

Hoarders
Veškerá inšpirácia bola priamo zo subkultúry s názvom Wasteland, ktorá sa veľmi prepája aj s kinematografiou
postapokalyptických filmov, ako sú napríklad [Mad Max, Furiosa, Waterworld, 12 opíc...] inšpiráciou bola aj veľmi známa séria, trilógií Star Wars, v ktorej sa po celý čas vyskytujú tvory/entity/extraterrestrials.

 Kľúčové body klanu Hoarders sú tie, že sú to entity. Nikto vlastne nevie, kto sa pod odevom ukrýva. Ďalším
faktorom je to, že sú to „hoarders“, v preklade zberači alebo hromadiči, a ich modlou sú práve kryštály, ku
ktorým vzhliadajú. Veria, že kryštály na ich tele ich očisťujú a chránia pred nepríjemným a nevyspytateľným postapokalyptickým prostredím.



Kateřina Fürbachová .chova 1.BcABackrooms - Liminální prostoryTen prostor působí jako čekání bez určení, jako mezifáze m...
17/02/2026

Kateřina Fürbachová .chova
1.BcA
Backrooms - Liminální prostory

Ten prostor působí jako čekání bez určení, jako mezifáze mezi tím, odkud přicházíme a kam míříme. Čas tam mizí, identita se rozplývá a člověk přestává být důležitý. Je to prostředí, kde lesk působí sterilně, opakující se geometrie je téměř nepříjemně pravidelná a červenobílý vizuál působí zároveň povědomě i cize.
Kolekce Fortuna Void proto vzniká jako oděvní interpretace tohoto prostoru. Materiály jako silikon, koženka a transparentní struktury pracují s tělem podobně, jako prostor pracuje s člověkem — absorbují ho, mění ho.
Fortuna Void není trend. Je to přechod. Stav, ve kterém nejsme ani zde, ani tam — jen uvnitř nekonečného prostoru, který si nás přetváří podle svých pravidel a dokud pravidlům jeho nepodlehneme nikdy nebudeme schopni se přes změnu našeho stavu dostat.

Apolena Typltova


Adresa

Academy Of Art, Architecture And Design In Prague, R. 402, 4th Floor, Náměstí Jana Palacha 80
Praha
11693

Upozornění

Buďte informováni jako první, zašleme vám e-mail, když Fashion Design Studio / Atelier Módní tvorby Umprum zveřejní novinky a akce. Vaše emailová adresa nebude použita pro žádný jiný účel a kdykoliv se můžete odhlásit.

Kontaktujte Společnost

Pošlete zprávu Fashion Design Studio / Atelier Módní tvorby Umprum:

Sdílet